“廿五载英雄重聚首，千百年经典永流传”——《三国演义》剧组再聚首侧记

　　话说天下大势，合久必分，分久必合。1990年中央电视台成立电视剧《三国演义》领导小组，陆续从全国各地招揽精兵强将，参与该剧的拍摄。1994年拍摄完成后，剧组解散，成员们又回到了各自的工作岗位。25年后，受中央电视台邀请，《三国演义》剧组成员50余人参加了“中国文艺向经典致敬”特别节目的录制，这是25年以来参与人数最多的一次聚会。

　　电视剧《三国演义》的艺术成就，笔者就不再敷述了，洋洋洒洒几千字也说不完。在这里还是要先说一下常和赵春阳老师探讨的“大三国”概念，“大三国”不仅仅包含《三国志》、《三国演义》的研究，广义上包括以三国历史文化为源头，以《三国演义》及其诸多衍生现象为重要内容的综合性文化，如游戏、戏曲、评书、影视、音乐、动漫、节会等等，这些不仅是三国文化的载体，而且是对三国文化的丰富和补充。而在“三国影视”中，最具代表性的就是电视剧《三国演义》了，这也是众多三国爱好者最喜爱的和最具研究价值的经典之作。

　　《三国演义》首播时，笔者正上初中，那时的我才称得上“追剧”呢，晚自习一放，一路狂奔回家，就为看那最后三五分钟的《三国演义》，有时跑得慢了，回家只能听《历史的天空》了，但就算那样，也够那时的我回味一晚上的。之所以喜欢这部剧，不仅仅是因为她忠于原著，将小说还原到了荧屏之上，更重要的是，整个剧组成员怀着弘扬民族优秀传统文化的强烈责任感，艰苦奋斗、精益求精，用长达四年的时间，奉献了一部格调正、品位高、气势恢宏、磅礴浩大的传世经典，她真实还原了一千八百年前波澜壮阔的历史时代，塑造的角色与我们心目中的形象达到完美契合，她满足了那个时候每一个男孩心中对那段历史与英雄的一切幻想。

　　喜欢这部剧，自然也对参与这部剧的老艺术家们存有崇敬仰慕之情，这次剧组25年再聚首决不能错过。27日上午早早便与朋友们来到北京星光影视园，等待着诸位艺术家们的到来。随着他们陆续来到录制现场，气氛也活跃了起来，他们每个人脸上都写满了开心，仿佛全都年轻了25岁，大家一见面就纷纷拥抱在一起，叙旧情、悟人生，共同回忆那段充满艰辛与快乐的岁月。

　　唐国强谈到能够出演诸葛亮这个角色是幸运的，《三国演义》开机半年了还没有确定诸葛亮的人选，他去剧组最先是准备演周瑜，见到王扶林导演后，王扶林导演让他先化诸葛亮，之后王扶林导演便力排众议坚持让他来出演。此时的唐国强已40岁，他深知这时自己完成角色转型的一次极好机会，于是化压力为动力，面对众多异议，憋足了劲，反复阅读《三国演义》和有关诸葛亮的史料，去研究角色、感受角色，通过与剧组成员的共同努力，成功塑造了诸葛亮这一里程碑形象。在谈到“空城计”这一段时，唐国强谈到当时拍摄还留有遗憾，还有很多东西没有拍出来，因为《三国演义》包含了太多的哲理，值得进一步的研究，若有合适时机还想再拍一次《三国演义》，再演一次诸葛亮，重点把“六出祁山”的故事做进一步地演绎与诠释。

　　聊到“斩马谡”时，唐国强竟然提到了火爆网络的鬼畜视频，他对年轻人的恶搞并不反对，反倒喜欢通过这种方式与年轻粉丝进行交流，这要比某位同样出演名著的艺术家睿智了许多。说到鬼畜，我当时和朋友戏言，05年我所策划的《舌战群儒》应该算是恶搞三国的鼻祖了吧。

　　节目录制前和朋友去肯德基吃午餐，竟然偶遇鲍国安老师。当时他与夫人、经纪人在一起用餐，我们找鲍国安老师邻桌坐了下来，吃饭时不便打扰，饭后简单聊了几句顺便要了张题词，鲍老师为人低调，亲和力十足，完全没有明星的那种架子，临走时还给没吃饭的粉丝捎带了一份午餐。

　　节目录制过程中，当主持人问到鲍国安老师是怎么诠释曹操这个人物的，鲍老师不愿当复读机，说就是来看看大家，愿意把谈话的时间留给别人。他感谢沈导的推荐，感谢《三国》这部剧让他名利双收，他提到了拍戏时的艰辛，连道具师傅的辛苦都看在眼里。他说对于经典要有敬畏之心，对于老祖宗留下来的东西要毕恭毕敬，心怀敬畏、感受经典，方能理解经典、创造经典。

　　陆树铭老师在访谈中谈到，因为他年轻，差点丢掉了关羽这个角色。当时刚拍摄完前六集，他回到西安，正巧儿子这时出生了，为了陪妻儿，就给剧组发电报请了两天假。却不知剧院里谁说大陆在谁家打麻将的，一下就像一颗原子弹爆炸了，很多人立即要求换一个演员来演关羽，反正才拍了六集，换人也没有问题。等陆树铭回到剧组，王扶林导演专门找他谈了一天的话，“不要以为你演了关公你就真是关公了，你的尾巴翘得可以了”，“虽然你的外形接近关羽，但是如果你不重视不努力，我们依旧可以撤掉你”。陆树铭听后吓傻了，立志一定要演好关羽这个角色，每天除了练刀练马，又将关羽的台词全部抄了下来，贴在宿舍的墙上、镜子上，每天对着反复地背，终于有一天他触到关老爷的脉搏了，他找到了关老爷的感觉，完完全全进入了关老爷的世界，将其塑造成了经典的角色。

　　魏宗万老师为了能在节目录制当天有个好状态，提前2天来到了北京。当天上午在现场见到了魏老师，81岁高龄的他，胸前光荣地佩戴着国旗徽章，精神矍铄、神采飞扬，访谈过程中思维敏捷、说话利落。谈到出演司马懿这个角色时，魏宗万老师说当时已经选了四个演员了，但年龄都不合适，最后两位导演在厕所里想起了我来，邀请他来出演，一开始他是拒绝的，因为一是因为司马懿是个白脸，二是不爱古装戏，三则更重要的是不会骑马。最后还是被张绍林导演说服了，骑马可以找替身，但进组之后生性好强的他决定亲自骑马，天天揣着馒头和油条去讨好马，结果马也觉得很舒服，马戏拍的也非常顺利，王扶林导演称他为“草原雄鹰”，他自嘲为“草原秃鹫”。

　　在接受采访时，张山老师说今年是他的本命年，由于他平常坚持健身，身材和20多年前相比几乎没有变化，完全看不到岁月在他身上留下的痕迹。张山表示他从小就特喜欢看《三国演义》小说，画三国人物，后来拍《三国演义》时反复地读这本书，去研究这本书的思想内涵、主要人物形象的艺术特色，那段时间的学习对后来的影视创作有着很深远的影响，以后再拍摄古装戏，他在三国剧组积累下的那些经验、那种气质、对剧本和人物的理解能力都得到了充分的展现，感谢剧组当时给予这么珍贵的学习机会。他在拍《三国演义》之前就主演了电视剧《关公》中的关羽，这些年又饰演了电影《赤壁》里的东吴老将黄盖、电视剧《武神赵子龙》里的蜀汉五虎将之一的黄忠，演的都是有勇有谋的人物，他感到能出演这些人物很荣幸，因为他们身上都有咱们中华民族价值观、道德观中积极的一面，是一种忠义、仁勇的精神。 

　　“哇！御弟哥哥！”徐少华一进入演播厅，一众女粉丝喊了起来。等女粉丝们散去，我也过去凑了热闹，原来“御弟哥哥”是从济南坐高铁刚到北京，我说我是临沂的，昨天从曲阜坐高铁来的，“临沂高铁什么时候通”，“十月一通车……”，我俩的话题竟然聊到高铁上了。

　　徐少华老师一身卡其色风衣，配一条白色围巾，风度不减三十多年前拍《西游记》那会。他谈到拍《三国演义》比《西游记》过足了戏瘾，《西游记》那时只有一台摄像机，拍几个镜头就要停下来，而《三国演义》是多机拍，一次拍几十分钟的镜头，十分连贯，演得过瘾，呈现出来的效果也更具张力。

　　刚到现场的蒋恺老师一身休闲装扮，个人感觉比当年电视剧中的郭嘉还要年轻。（在这里请恕我孤陋寡闻，回家后孩子他妈看到照片说，这不是我正追的《独孤皇后》里的宇文护嘛。）通过谈话了解到，《三国演义》是蒋恺毕业后参演的第一部戏，当时他发挥得非常好，导演对他的表现非常满意，他表示今天来的各位都是他的老师、兄长，拍摄《三国演义》时跟各位师长学到了很多，对自己以后的影视道路有很深远的影响，今天来这里就是为了向各位师长们致敬。

　　两位老太太在访谈中一直在感谢剧组、感谢王扶林导演，“剧组不调动你，你有表现的机会吗”，王健老师谦虚地说。的确，王扶林导演慧眼识珠，在五位作曲家（四男一女）谱写的片头曲中选定了谷建芬老师所做的《滚滚长江东逝水》，而谷建芬老师又推荐了与她合作十五年之久的王健女士，两人携手为《三国演义》创作了15首歌曲。电视剧《三国演义》虽说是男人戏，但两位女士谱写的歌曲不仅具备阳刚之气，更是将女性的那种独有的温婉深情、凄美感伤融入其中，使得每首歌曲都独具特色，余音绕梁、一唱三叹，令人回味不已。特别当王健老师将自己比作一条小蚕，“吃了几片桑叶，吐了几条粗糙的蚕丝”时，全场响起热烈的掌声，向两位女士做出最由衷的赞叹和最崇高的致敬。

　　四年的拍摄时间，五个摄制组辗转10余个省、市、自治区，历经千辛万苦，像唐国强在云南拍“七擒孟获”时住的床位一天只有2.5元，而大部分主演的片酬一集仅仅225元，那时的艺术家们对艺术的坚守、对舞台的热爱，传递出兢兢业业做事，踏踏实实做人的道理。在节目录制现场，一位嘉宾也对现在的流量明星们进行了批判，住着五星级酒店、坐着房车领着助理去拍戏，台词只念“1234567”，来不了片场就发个抠图应付，片酬却高的吓人。写到这里，回想起影视俱乐部曾做过一期《三国演义》聚首节目，小乔的扮演者何晴说过：“虽然他们在这几年拍摄非常得艰苦，住的地方和所有待遇跟现在那些年轻演员都比不上，但是现在年轻演员有一点是永远感受不到的，他们的幸福！”就用这句话结束这篇侧记吧。

　　最后还要感谢中央电视台中国文艺栏目组，感谢董金明导演，能给予我们这帮三国迷到现场一同感悟经典的机会。通过百度了解到，中国文艺的董金明导演先后创作并执导近三十期《向经典致敬》的专题节目，多次担任央视大型纪录片《记住乡愁》总导演以及中央电视台中秋晚会总导演。

　　这次《三国演义》剧组再聚首活动的成功举办，离不开他和他团队辛勤付出，他们为了艺术，为了将经典再次呈现，背后所作出的努力是我们看不到的，在这里也要向他们电视工作者表示致敬！